martes, 9 de junio de 2015

APORTES DE LAS CIVILIZACIONES PREHISPÁNICAS DE AMÉRICA




APORTES DE LAS CIVILIZACIONES PREHISPÁNICAS DE AMÉRICA




Antes de la llegada de los españoles, América estuvo poblada por indígenas, pero no todos los pueblos alcanzaron la categoría de civilizaciones. Sin embargo, se reconoce a los mayas, los chibchas, los aztecas y los incas como verdaderos imperios.

En la actualidad existe interés por descubrir, valorar y comprender a estas grandes culturas, para ello, los historiadores y antropólogos agrupan a las diferentes civilizaciones en periodos de evolución histórica y cultural. 

Algunos legados que aún conservamos son: la numeración, el calendario, el arte, el lenguaje, patrimonios culturales, sistemas agrícolas, aportes en la medicina natural, artesanía, alimentación y otros.

 Desde el punto de vista agrícola, las formas de cultivo prehispánicas provocaron un gran éxito en cuanto a sus cultivos básicos. En cuanto a la agricultura, los pueblos precolombinos aportaron cultivos y productos como:

Maíz, Frijol, Cacao (y su uso como chocolate) Aguacate (palta) Cacahuate (maní) Amaranto, Vainilla, Jitomate (xiltomatl), Jitomate huaje(miltomatl) Chile (ají) Calabaza, Papa, Ejote, Chilacayote, Camote, Chayote, Yuca (pan de casabe) Chirimoya, Piña, Papaya, Chirimoya, Guayaba, Mamey, Zapote (el uso del chicle natural extraido del árbol,como parte del aseo bucal) Anonas,Tejocote, Capulín, Achiote, Epazote, Tabaco (y su uso envuelto en hojas de maíz o en pipas de diversos materiales) Henequén (el uso de las fibras) gran variedad de colorantes naturales, entre los más importantes, el añil, el palo de tinte y la grana cochinilla (que se alimenta de una de las tantas especies de nopal).

Los aportes culturales son innumerables, pero te menciono los más relevantes que quedaron en textos de dos naciones que se destacaron dado que tenían formas de escritura con las que dejaron plasmado su pensamiento y filosofía, los mexicas/aztecas y los mayas.

La poesía nahuatl era un arte muy apreciado, uno de sus principales representantes fue Nezahoalcoyotl.
Los libros de la literatura maya que se conocen, son de temas religiosos y mitológicos y no son de fácil interpretación. Hacen continua alusión a su historia, su religión y la ciencia de su época, con un profundo sentido patriótico y poético.

La concepción del cero (cero) en la numeración y el registro del tiempo. Los calendarios indígenas, particularmente el maya con un nivel de exactitud mayor que el de los calendarios contemporaneos.
La herbolaria prehispánica fue entendida por los européos como una valiosa aportación a la medicina. El Códice Badiano, es considerado la mayor recopilación de medicina herbolaria prehispánica.

La ingeniería constructiva e hidráulica indígena, resultó sorprendente para los européos, la creación de ciudades perfectamente urbanizadas, edificios monumentales y profusa creación artística integrada a su arquitectura.

En cuestiones de lenguaje, el español hablado actualmente en el continente, está fuertemente influido por palabras de las lenguas aborígenes que habitaron las distintas regiones, aportando términos y costumbres que reflejan la profunda cultura que si bien, fue sometida por el conquistador, mantuvo muchas de sus características esenciales.

Las artes plásticas durante los periodos de conflictos humanos mundiales.



Las artes plásticas durante los periodos de conflictos humanos mundiales.

A las artes plásticas también se les denomina “bellas artes” y son todas aquellas expresiones artísticas que se caracterizan por el uso de elementos moldeables donde se representan sentimientos.
En las artes plásticas también se pueden incluir otras disciplinas, por ejemplo la arquitectura, que se refiere al arte de proyectar y erigir edificios con detalles estéticos. Cabe mencionar algunos aspectos como los materiales y técnicas de construcción, los cuales tienen que satisfacer condiciones de solidez, aptitud y belleza.

Uno de los rasgos de las artes en el siglo XX es el alejamiento de las reglas clásicas. El arte brota de una sociedad fuertemente impactada por los acontecimientos históricos. Dos guerras mundiales, la gran depresión económica, la llegada del ser humano a la Luna, no quedan fuera del contexto de las artes. La crisis de valores generada es expresada por los artistas como medio de catarsis.

En el siglo XX, la corriente literaria iniciada por la generación del 98 se apagó por un tiempo durante la Guerra Civil (1936-1939), cuando la mayoría de los intelectuales fueron silenciados u obligados a tomar el camino del exilio, pero recuperó su vigor después de la Segunda Guerra Mundial. 

La sensibilidad y la absoluta pureza formal, en las obras de los escritores de comienzos del siglo XX, caracterizan la poesía de Juan Ramón Jiménez. El filósofo y ensayista José Ortega y Gasset, maestro de la prosa, es conocido como uno de los principales intérpretes del espíritu de su época.

Poesía latinoamericana en el siglo XX 

Posmodernismo: Intenta armonizar realidad y fantasía. Es una vuelta al sentimiento, a la naturaleza y a la sencillez en la expresión. Representantes: Delmira Agustini, Gabriela Mistral  y Alfonsina Storni.

Vanguardismo: se caracteriza por formas que se opongan a lo  tradicional. En la raíz de estos movimientos está la inseguridad humana por la crisis de una sociedad dividida entre tradicionalistas y revolucionarios. Destacan como poetas Vicente Huidobro, César Vallejo, Jorge Luis Borges y Pablo Neruda.

Posvanguardismo: el lenguaje es sencillo, para representar más fielmente la desorganizada realidad. Sobresalen: Octavio Paz, Nicanor Parra y Ernesto Cardenal.

Algunos conocedores son:


  • ·         Salvador Dalí (1904 – 1989) 
  •  ·         Francis Bacon( 1909-1992)


En sus cuadros suele representar una figura masculina o femenina situada en un espacio cerrado, y en el interior de una habitación. Las figuras se retuercen de una manera angustiosa y este desasosiego ha sido interpretado por los críticos como una señal de que Bacon nos está hablando acerca de la tragedia del mundo, de las guerras que él vivió, como fue la II Guerra Mundial

Marc Chagall (1887-1985)
En 1922 decide escapar de las dificultades de la vida soviética. En esos años tormentosos, la pintura de Chagall reflejó el contexto de la violencia y la persecución, y sus poesías expresaron sus sentimientos profundamente apesadumbrados. Es no solo sorprendente sino conmovedor que recurrentemente optó por el tema de la figura de Jesús crucificado en cuyas representaciones se equiparaba la persecución y el martirio de Jesús con la tragedia de los judíos. El tema central de la iconografía cristiana Vasili Kandinski ( 1886- 1944)

Rusia 1914-1921
En Rusia, el pintor colaboró con las nuevas autoridades (el Gobierno soviético de los bolcheviques)
En 1932 la escuela de Bauhaus fue cerrada y un año más tarde el poder en Alemania pasó a manos de los fascistas. Sus ideólogos declararon las obras de Kandinski y de otros representantes del arte abstracto “arte degenerativo”.

Kandinsky tomaba su arte como un remedio para una época "enferma". Se inicia entonces la Primera Guerra Mundial. Nunca pudo comulgar con el comunismo, siempre se mantuvo políticamente neutral,
Pablo Diego José Ruiz Picasso (1881-1973)
 
La vida de pablo Picasso se desarrolla en una época caracterizada por las guerras, pero lo que afectó tremendamente al artista fue el estallido de la Guerra Civil Española y el bombardeo de Guernica, que provocó la realización de la obra más famosa del arte contemporáneo, en la que critica la guerra y la sinrazón que conlleva un enfrentamiento armado. Así interpretaba Picasso la Guerra civil, el sufrimiento de la persona que vivieron esta época

LA GUERNICA

Vivió los procesos más relevantes de todo el siglo XX, el denominado “siglo de las guerras”. Dalí nació en España, motivo por el cual vivió de cerca las guerras europeas que se sucedieron en este siglo.
Dalí nació el año 1904, pleno proceso de imperialismo europeo. Durante este periodo, Inglaterra y Francia eran las dos potencias mundiales que se habían logrado industrializar, y Alemania la potencia que llego tarde al “repartimiento de la torta”.

En 1936, André Bretón expulsó a Dalí por sus tendencias fascistas, en ese momento Dalí pinta El Enigma de Hitler. En 1940, debido a la Segunda Guerra Mundial
Bacon crucificado, rodeado de la verganza. De la venganza hacia todo. del odio hacia todo. De la violencia totalizada.

La escena representada por Chagall, muestra una Europa en tinieblas. La luz desciende sobre Jesús y es la única sobre el cuadro La crucifixión Blanca 1938.
 
Frida misma, siendo una artista revolucionaria, le toca nacer en el medio del caos político que vivía su país el cual, pasaba por un proceso de sangriento renacer. (Mexico 1910)
Frida Kahlo (1907-1954)